![\"\"](\"https:\/\/svjmedia.nl\/miesvesseur\/wp-content\/uploads\/sites\/1734\/2025\/04\/IMG_6182-770x1024.jpg\")
Het aantal jongeren dat musea bezoekt, is de afgelopen jaren toegenomen. Dat blijkt uit cijfers van de Museumvereniging. Nieuwe musea als NXT Museum en Fabrique des Lumi\u00e8res in Amsterdam spelen daar slim op in met lichtshows, interactieve installaties en veel inzet op sociale media. Maar hoe gaan traditionele kunstmusea om met deze nieuwe generatie museumbezoekers? In Haarlem bevindt zich het Frans Hals Museum, vernoemd naar de beroemde schilder. Het museum combineert klassieke kunst met hedendaagse thema\u2019s. Madelief Geus, programmamaker jongeren van het Frans Hals vertelt hoe zij jongeren betrekt bij kunst en cultuur.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Verscholen in het centrum van Haarlem ligt het Frans Hals museum, het voormalige oudemannenhuis. Wanneer ik aankom bij het museum, is het gesloten. Even later komt Madelief met een grote glimlach de deur door. “Hee Mies, kom binnen!” zegt ze. We lopen samen door het stille museum naar de bekende Schutterzaal, waar de beroemde groepsportretten van Haarlemse regenten hangen.<\/em><\/p>\n\n\n\n Madelief is sinds een half jaar programmamaker jongeren bij het Frans Hals. “Ik begeleid een groep jongeren van 15 tot en met 18 jaar,” vertelt ze. “We maken programma\u2019s in co-creatie. Dus ik ga met hen in gesprek: wat vinden zij interessant? Wat herkennen ze in het museum, maar zien ze nog niet terug? Zij bedenken het, en ik help om dat te realiseren.”<\/p>\n\n\n\n De jongeren waar Madelief mee werkt komen uit allerlei hoeken. \u201cTwee jongeren komen van Haarlem Town Queers, twee van jongerencentrum Rebup in Haarlem-Oost, en \u00e9\u00e9n meisje zit op de Internationale Schakel Klas (ISK). Ze is pas twee jaar in Nederland en komt uit Syri\u00eb.\u201d <\/p>\n\n\n\n De diversiteit zorgt voor een rijke dynamiek, zegt Madelief. “We maken nu plannen met een klein groepje, en straks nodigen we breder jongeren uit om mee te doen aan de workshops.” En de motivatie? Die blijkt verrassend hoog. \u201cIk dacht eerst: misschien is elke week afspreken wel wat veel. Maar ze willen echt graag. Zelfs na school, terwijl ze hartstikke druk zijn, komen ze toch. Ze vinden het echt leuk om samen te komen.\u201d<\/p>\n\n\n\n Steeds meer musea richten zich op specifieke doelgroepen met thema\u2019s die hen aanspreken. In jaarverslagen van musea is dat duidelijk te zien. Zo organiseerde het Frans Hals Museum een succesvolle tentoonstelling over dragcultuur, een onderwerp dat jongeren aantrekt. In het jaarverslag van het Frans Hals Museum (2023) <\/a>wordt deze doelgroep benadering ook genoemd: via tentoonstellingen rondom actuele thema\u2019s, zoals dragcultuur, probeert het museum jongeren aan te spreken met onderwerpen die dichtbij staan.<\/p>\n\n\n\n ”Ze zouden de verschillende kunstvormen ook kunnen googelen, maar nu komt het echt van henzelf.\u201d<\/strong><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n \u201cWe gaan met de jongeren door het museum en kijken: welke thema\u2019s zien we? Wat spreekt hen aan? Dan bedenken we samen wat we daar mee willen doen,\u201d legt Madelief uit. \u201cSoms geef ik ze een kijkopdrachtje mee. Wat heb je gezien? Welke kunstvormen? En dan schrijven we dat op. Dat zou je ook kunnen googelen, maar nu komt het echt van henzelf.\u201d<\/p>\n\n\n\n \u2018\u2019Wat jongeren van kunst vinden? Dat is soms verrassend. Ze vinden het verhaal achter een schilderij vaak veel interessanter dan of iets mooi is. En ze zien ook meteen de foutjes of slijtage in een werk. Dingen die niet kloppen. Daar willen ze dan meer over weten.\u201d<\/p>\n\n\n\n Volgens Madelief helpt die nieuwsgierigheid bij het bouwen van een band met het museum. \u201cMisschien vinden ze het museum eerst wat saai, of voelt het als iets van school. Maar als ze eenmaal binnen zijn, vinden ze het meestal heel leuk. En dan is het mijn taak om te zorgen dat ze ook terug willen komen. Dat ze denken: ik neem mijn vrienden mee, ik wil laten zien wat ik hier heb gemaakt.\u201d<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n Kunst als beleving<\/strong><\/p>\n\n\n\n Volgens Madelief willen jongeren kunst op een andere manier ervaren. Dat sluit aan bij een bredere trend: musea proberen steeds meer beleving te bieden. \u201cZe vinden video- en geluidskunst ook heel interessant,\u201d vertelt Madelief. \u201cWe hebben hier een werk hangen van kunstenaarscollectief Kimberley Clark over het uitgaansleven in Rotterdam, met gabberhouse. Super flashy. Die koptelefoons willen ze allemaal op.\u201d<\/p>\n\n\n\n Juist het interactieve aspect is aantrekkelijk. \u201cAls je naar een performance gaat, beleef je het echt samen. Je kan lachen, fluisteren, misschien een drankje erbij. In een museum loop je vaak stil, alleen of met een klein groepje. Dat is gewoon anders.\u201d<\/p>\n\n\n\n Social media <\/strong><\/p>\n\n\n\n Technologie en sociale media spelen een grote rol in het bereiken van jongeren. Veel musea investeren in Instagram, TikTok en andere platforms. Ook het Frans Hals Museum doet dat. \u201cWe zijn er zeker mee bezig,\u201d zegt Madelief. \u201cMaar Instagram is eigenlijk populairder onder oudere jongeren. Het Frans Hals museum zit al een tijdje op TikTok en het aantal volgers stijgt in een rap tempo.”<\/p>\n\n\n\n \u201cIk wil liever samen met jongeren iets maken, in het moment. Niet alleen via een scherm.\u201d<\/strong><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n Zelf is ze net pas begonnen met TikTok. \u201cIk heb het net ge\u00efnstalleerd, haha. De jongeren weten daar veel beter hoe je dat aanpakt. In een vorig project met jongeren uit De Schuur hebben we theatervoorstellingen gemaakt \u00e9n TikToks. Zij hadden echt goede idee\u00ebn. Ik leer veel van de jongeren als het gaat om sociale media.\u201d Toch blijft haar voorkeur bij het persoonlijke contact. \u201cIk wil liever samen met jongeren iets maken, in het moment. Niet alleen via een scherm.\u201d<\/p>\n\n\n\n Educatie <\/strong><\/p>\n\n\n\n Wat jongeren volgens Madelief echt leren in het museumproject, is samenwerken. \u201cWe hadden laatst een brief nodig om een kunstenaar uit te nodigen. Ik zei: ik kan \u2018m wel schrijven, maar volgens mij is het veel sterker als jullie het doen. Nou, in twintig minuten hadden we samen een mooie brief. Iedereen deed mee, iedereen riep iets. Dat is echt educatie, maar dan op een manier die bij hen past.\u201d<\/p>\n\n\n\n En er ontstaan ook vriendschappen. \u201cZe voelen dat ze iets te vertellen hebben. Dat hun idee\u00ebn waardevol zijn. Dat ze creatief zijn. En samen maak je iets wat ertoe doet. Misschien beseffen ze dat niet direct, maar ik geloof echt dat het iets met ze doet.\u201d<\/p>\n\n\n\n Toekomst <\/strong><\/p>\n\n\n\n Traditionele kunstmusea staan op een keerpunt. Om jongeren te blijven trekken, moeten ze mee veranderen met de tijd. Het Frans Hals Museum is actief bezig met inclusie en het betrekken van nieuwe een generatie. Ook andere traditionele musea, zoals het Cobra Museum zetten momfluencers<\/a> in om jongeren aan te spreken. En het Stedelijk Museum die jongeren laat rondleiden om hun blik te openen. <\/p>\n\n\n\n \u201cHet museum gaat over mensen,\u201d zegt Madelief. \u201cJe ziet vooral mensen op de schilderijen. Waar ze wonen, hoe ze leven. Dus het is belangrijk dat alle mensen zich hier welkom voelen, ook jongeren. En dat betekent: ruimte geven aan hun idee\u00ebn.\u201d<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Wie is Madelief Geus? <\/strong>
Madelief Geus is sinds een half jaar programmamaker jongeren bij het Frans Hals Museum in Haarlem. Voorheen werkte zij als vrijwilligersco\u00f6rdinator bij De Schuur, een filmhuis en theater in Haarlem, waar zij voornamelijk met volwassenen en ouderen werkte. Ze heeft een kunstopleiding gevolgd aan de Gerrit Rietveld Academie en volgt momenteel de master Kunsteducatie aan het Piet Zwart Instituut in Rotterdam. Het werken met jongeren in een museale context is voor haar een nieuwe stap binnen haar loopbaan in de kunst- en cultuursector.<\/pre>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/svjmedia.nl\/miesvesseur\/wp-content\/uploads\/sites\/1734\/2025\/04\/foto-2-683x1024.jpg\")
<\/figure>\n