De creatieve sector wordt steeds meer beïnvloed door de opkomst van kunstmatige intelligentie (AI). Waar technologie vroeger vooral op de achtergrond stond, neemt AI nu een actieve rol in de creatieve sector. Denk aan AI-gegenereerde schilderijen, videoclips en zelfs muziek. Het is dus zeer populair onder kunstenaars om AI als hulpmiddel in te zetten voor hun creatieve processen.

Volgens een rapport van ArtTactic gelooft maar liefst 40% van de kunstverzamelaars dat de markt voor AI-kunst de komende jaren steeds meer gaat groeien. Dit wordt ondersteund door de toenemende verkoop van AI-gebaseerde kunstwerken op platforms zoals Christie’s, waar in 2018 een AI-gegenereerd schilderij voor $432.500 werd verkocht. AI-gebaseerde kunst trekt de aandacht van niet alleen verzamelaars, maar ook makers door de unieke combinatie van menselijke creativiteit en machine-intelligentie.

Ook in de videografie is AI enorm populair. Videokunstenaars, zoals Boris von Benckendorff, gebruiken AI-tools om hun werk naar nieuwe hoogten te brengen. Deze technologie maakt het mogelijk om video’s automatisch te bewerken, complexe animaties te genereren en visuele effecten te creëren zonder de traditionele beperkingen. AI geeft de vrijheid om te experimenteren met nieuwe stijlen en technieken zonder dat dit ten koste gaat van hun productiviteit.

Een goed voorbeeld van deze technologische vooruitgang is de Runway ML software, die videokunstenaars helpt om realtime videobewerking te automatiseren met behulp van machine learning. Zulke tools verlaagt de technische drempel voor videomakers, waardoor ook jonge of minder ervaren kunstenaars snel aan de slag kunnen met complexe technieken.

De opkomst van AI roept echter ook ethische en praktische vragen op. Wie bezit dan de rechten op door AI-gecreëerde kunstwerken? En is de inzet van AI een bedreiging voor de traditionele kunstenaars? Critici zoals Jerry Saltz waarschuwen dat AI het creatieve proces kan “ontmenselijken” en dat menselijke kunstenaars hierdoor juist buitenspel worden gezet. Hij benadrukt dat de kunst die door AI wordt geproduceerd vaak een gebrek aan echte creativiteit heeft.

Desalniettemin wordt AI in de creatieve sector steeds meer gezien als een krachtig hulpmiddel dat kunstenaars in staat stelt nieuwe vormen van expressie te ontdekken. Kunst en technologie zijn onafscheidelijk verbonden en AI is klaar om de creatieve industrie voorgoed te veranderen.

Vandaag hebben we een bijzondere gast: Boris von Benckendorff. Als videograaf heeft hij zich gespecialiseerd in het creëren van visuele content en maakt hij soms gebruik van AI in zijn creatieve proces. In deze talkshow zal Boris uitleggen hoe hij AI toepast in zijn werk en zijn inzichten delen over de rol van deze technologie in de kunstwereld. Ben jij benieuwd naar zijn ervaringen en hoe AI de toekomst van videografie kan beïnvloeden? Bekijk dan deze video hieronder!

Video productie: